| 会場：大阪中之島美術館 | 会期：9/13（土）〜11/24（月・振） |
「楢重の裸婦」をはじめとする
小出楢重の代表作が並ぶ本格的な回顧展
大阪中之島美術館では、9月13日から11月24日まで「小出楢重 新しき油絵」が開催されている。
大阪出身で、大正から昭和初期にかけて活躍し、日本人としての油彩画を追求し続けた画家、小出楢重（1887-1931）。特に彼の裸婦像は「裸婦の楢重」と称されるほどの独自の様式に到達しており、日本女性の裸身を絵画上で魅力的に表現した。
四半世紀ぶりの本格的な回顧展となるこの展覧会は、楢重の創作を各時代の代表作とともにたどり、画家が求めた独自の表現について再考するものだ。また、油彩画のみならず、ガラス絵、挿絵、装幀、随筆などに発揮された多彩な才能もあわせて紹介される。さらに、彼が設立者の一人として名を連ね、1924年（大正13）に大阪市西区に開設された信濃橋洋画研究所を特集。教育者としての楢重の活動も振り返る。この展覧会は、日本近代洋画史上稀有な才能を発揮した小出楢重の魅力を再発見する機会となるだろう。
小出楢重《横たわる裸身》 1930年 石橋財団アーティゾン美術館
展覧会の見どころ
１．25年振りの本格的な回顧展
初期の東京美術学校時代の作品から絶筆に至るまで、その画業の全貌を紹介する。
２. 「裸婦の楢重」の代表作が一堂に
画業の後半に制作された数々の裸婦像。年を経るごとに洗練され、独自の様式を作り上げる過程を、代表作によってたどる。
３．油彩画にとどまらない多岐にわたる活動
ガラス絵、日本画、挿絵、装幀、随筆など、様々な分野で発揮された多彩な才能を紹介する。
小出楢重《卓上静物》 1928年 京都国立近代美術館
小出楢重とは？
楢重芸術の真骨頂、「裸婦」の表現に寄せる思い
裸婦のテーマは楢重芸術の真骨頂であり、生前から「楢重の裸婦」「裸婦の楢重」と称されるなど高い評価を得ていた。画家が追求したのは、日本人ならではの美しさの表現。「大体、私自身は西洋人よりも日本の女の方が好きなのだ。それで裸体を描く時にでも私は決して理想的なものを求めたくない」と述べたように、楢重は日本人が西洋人と比べて不体裁とされる特徴、すなわち胴の長さや太ももの大きさ、足の短さなどをあえて強調するように、身体をデフォルメして描いた。モデルの人格や個性を意識しないよう、顔が描かれていないか、描かれていても単純化されていることも特徴の一つである。また、日本人の肌の色が、西洋人にはない温かみを持っていると感じた楢重は、黄色や赤、淡い緑などを用いて、複雑な色合いと滑らかな肌の質感を巧みに表現している。
ユーモアに満ちた会話と指導力で周りを魅了した楢重
小出楢重は自らを「骨人」と呼ぶほどやせ細っており、身体も丈夫ではなかった。彼が数多く描いたのが室内での静物画や裸婦像であったのも、健康面が理由の一つ。20代のうちはなかなか芽が出ず、30歳を過ぎてから二科展で評価を得て、遅咲きのデビューを果たすと、関西での評判はすぐに高まっていった。直々にアトリエを訪ね指導を願う若者も現れ、皆がその指導力はもとより、皮肉とともにユーモアのある会話に魅せられたという。楢重の独特な言葉のセンスは、数多く残された随筆にも発揮されている。43歳で早世した楢重の絶筆は《枯木のある風景》であり、この作品に着想を得た宇野浩二は小説『枯れ木のある風景』を執筆した。
小出楢重《枯木のある風景》 1930年 公益財団法人ウッドワン美術館
その驚くべき制作技法、楢重が芸術的価値を高めた「ガラス絵」とは!?
ガラス絵は文字通りガラスに描いた絵で、絵具をのせた反対の面から鑑賞するもの。制作手順は通常とは逆であり、一般的な絵画では最後に描くもの（例えばサインなど）を最初に、左右反転した状態で描き込む必要がある。江戸時代に日本へと渡来したガラス絵は、明治時代には工芸品の一部に用いられていたが、芸術品ではなかった。ガラスという素材に愛着があった楢重は、試行錯誤しながらガラス絵の技法を確立し、芸術としての価値を高めていく。彼のガラス絵の特徴としては、手の中に収まるほどの小ささと、額縁にも凝っていることが挙げられるだろう。
アトリエの小出楢重 1928年2月
画像提供：芦屋市立美術博物館
【小出楢重 略歴】
現在の大阪市中央区に生まれる。生家は「天水香」で知られた薬舗積善堂。市岡中学校（現・大阪府立市岡高等学校）卒業後、東京美術学校（現・東京藝術大学）日本画科に入学。2年後に本来志望していた西洋画科に転科し、1914（大正3）年に卒業、大阪に戻る。1915（大正4）年、再興第2回日本美術院展に《山の初夏》が初入選。1919（大正8）年、第6回二科展に《Nの家族》を出品し樗牛賞を受賞。翌年の《少女お梅の像》で二科賞を受け、二科会友に推挙された。1921（大正10）年から翌年にかけて欧州遊学。1923（大正12）年には二科会員、また大阪市美術協会会員となった。1924（大正13）年に鍋井克之、国枝金三、黒田重太郎と信濃橋洋画研究所を開設して指導にあたったほか、美術誌『マロニエ』の編集にも携わる。1926（大正15）年には芦屋に転居し、アトリエを新築して裸婦や静物画、ガラス絵に新境地を拓くが、持病の心臓病の発作により43歳で急逝した。
展示構成
第1章 画家になるまで 1887―1916
小出楢重は1907（明治40）年に東京美術学校（現・東京藝術大学）日本画科に入学し、2年後に西洋画科に転科。1914（大正3）年3月に卒業した。この章では、美術学校入学前の市岡中学校（現・大阪府立市岡高等学校）時代のスケッチや、日本画科時代の模写、美術学校卒業制作などの初期作品が紹介される。
第2章 大阪での創作と欧州への旅 1917―1925
1919（大正8）年、楢重は《Nの家族》を二科展に出品、新人賞となる樗牛賞を受賞した。ここから本格的な画壇での活動が展開されることになる。1921年8月から翌年4月までの短い欧州旅行を経て、その画風はより洗練されたものへと変化した。第2章では、画壇デビュー作にはじまり、欧州滞在時の作例、帰国後の二科展出品作などを通して、画家が日本人としての「新しき油絵」を追究する過程を説明する。
小出楢重《Nの家族》（重要文化財） 1919年 公益財団法人大原芸術財団 大原美術館
第3章 多彩な活動 ガラス絵、日本画、挿絵、装幀、随筆
ガラス絵、日本画、挿絵、装幀、随筆と、ジャンルを横断して多面的に繰り広げられた楢重の活動を紹介。
小出楢重《奈良を散歩する西洋人》 1919年
特集 信濃橋洋画研究所
1924（大正13）年に楢重は、鍋井克之、国枝金三、黒田重太郎とともに、大阪市西区（現・中央区）の信濃橋交差点にあった日清生命ビルに、信濃橋洋画研究所を開設した。同研究所は、戦前の関西洋画壇をけん引する存在へと発展。この章は、楢重のほか10作家の作品を展示し、設立者である4人の作家と代表的な研究生について紹介する構成となっている。
小出楢重《街景》 1925年 大阪中之島美術館
第4章 芦屋での円熟期 1926―1931
1926（大正15）年、楢重は大阪から芦屋の洋館に引っ越し、翌年には西洋風のアトリエを新設した。この芦屋での最後の5年間は、画家にとって最も充実した、豊穣の成果をもたらす時代となる。第4章では、絶筆となった《枯木のある風景》を含め、円熟した芦屋時代の作品が紹介される。
ハイライト 楢重の裸婦
裸婦というテーマは楢重芸術の真骨頂であり、この画家は生前から「楢重の裸婦」「裸婦の楢重」と称されるほど高い評価を得ていた。この展覧会の最後を飾る「ハイライト 楢重の裸婦」では、最晩年に描かれた裸婦像の傑作7点が一堂に展示される。
小出楢重《裸女結髪》 1927年 京都国立近代美術館
同時開催
コレクション特別展示「異邦人のパリ」
小出楢重と同時代に西洋へ渡った日本人画家と、エコール・ド・パリを代表する画家の作品が、大阪中之島美術館コレクションの中から選りすぐって紹介される。
会場：大阪中之島美術館 4階展示室
※鑑賞には「小出楢重 新しき油絵」の観覧券が必要。
佐伯祐三《郵便配達夫》 1928年 大阪中之島美術館
※コレクション特別展示 出展予定作品
アメデオ・モディリアーニ《髪をほどいた横たわる裸婦》 1917年 大阪中之島美術館
※コレクション特別展示 出展予定作品
「こいでならしげ」の名前の一部に使っている「楢」は、正しくは左の画像で表した漢字ですが、記事制作用のシステム環境の問題により表示できないため、記事中では「楢」に置き換えております。ご了承ください。
[information]
小出楢重 新しき油絵
・会期 9月13日（土）〜11月24日（月・振）
・会場 大阪中之島美術館 4階展示室
・住所 大阪市北区中之島4-3-1
・時間 10:00〜17:00（最終入場時間 16:30）
※9月13日（土）、9月14日（日）のみ10:00〜19:00（入場は18:30まで）
・休館日 月曜日、10月14日（火）、11月4日（火）
※9月15日（月・祝）、10月13日（月・祝）、11月3日（月・祝）、11月24日（月・振）は開館
・観覧料 一般1,700円、高大生1,200円、中学生以下は無料
※障がい者手帳などをお持ちの方（介護者1名を含む）は当日料金の半額（要証明）／事前予約は不要、来館当日に2階のチケットカウンターでご購入ください
※本展は大阪市内在住の65歳以上の方も一般料金が必要
※災害などにより臨時休館する場合あり
・TEL 大阪市総合コールセンター（なにわコール）06-4301-7285 【受付時間 8:00〜21:00（年中無休）】
・URL https://nakka-art.jp/